El punto de unión entre el arte plástico y el documental se encuentra en las ganas de contar historias sobre la memoria viva. Raúl y el equipo de Filmarte se unen en la colaboración entre estas dos maneras de hacerlo.
Hoy en su revelación tuvimos el agrado de poder compartirlo con las autoridades y el equipo del Museo y Centro Cultural Riobamba, con la Ing. Carmen Tiupul, Vicepresidenta de COMICH-Confederación del Movimiento Indígena de Chimborazo, con el Taita Yachak Pedro Lema de la comunidad San Jacinto de Cuyuctus, Colta- Chimborazo, con Vicenta Morocho Lema y Jakelin Aulla Cayambe, tejedoras de la comunidad Cacha Huajshi, Chimborazo y su familia, quienes han sido parte fundamental en todo el proceso de investigación.
El arte es un proceso de transformación con el cual se puede compartir y crear actos de escucha intencionales. Ahora que el mural está en los exteriores del Museo y Centro Cultural de Riobamba es momento de seguir compartiendo hacia el futuro y las nuevas generaciones.
Una parte del proyecto colaborativo ha sido presentado, y un nuevo diálogo se está generando. Sigue pendiente de las redes sociales de Raúl Ayala y Filmarte donde la conversación continua.
[vc_gallery interval=”3″ images=”8751,8752″ img_size=”full”]
El artista Raúl Ayala junto a los documentalistas Isabel Rodas y Gabriel Páez, propone reflexionar sobre la palabra y la identidad a partir de lo que heredamos y los silencios de la historia oficial a través de las artes. Desde este miércoles 29 de septiembre puedes disfrutar del mural Shimika Parlakun Makika Rurakun (Decir haciendo) en el Museo y Centro Cultural Riobamba. Fotografías: Cortesía
[vc_hoverbox image=”8746″ primary_title=”” hover_title=”Raúl Antonio Ayala Bedoya” shape=”square” hover_background_color=”white” el_width=”50″]Es un artista visual y educador enfocado en la producción de murales, dibujo y arte público. Su trabajo intenta cuestionar los parámetros históricos normativos de la colonialidad combinando y yuxtaponiendo un amplio espectro de fuentes primarias, generalmente apuntando a un proceso colaborativo y co-creativo. Ayala recibió el Programa de Mentoría de NYFA para Artista Inmigrante de 2014, el premio de Artista Create Change Commissions de The Laundromat Project de 2015, la Residencia de Rauschenberg de 2016, la Residencia de Skidmore Storyteller Institute 2020 y una beca de mérito completo en la Mason Gross School of the Arts en la Universidad de Rutgers, donde obtuvo su Maestría en Bellas Artes y es profesor.[/vc_hoverbox]
[vc_hoverbox image=”8748″ primary_title=”” hover_title=”Isabel Rodas León / FILMARTE” shape=”square” hover_background_color=”white” el_width=”50″]Productora Ejecutiva en Filmarte, donde produce y dirige el proyecto ENCUENTROS CON EL CINE cadena de formación, producción y distribución de cine alternativo con dos largometrajes estrenados: “Santa Elena en Bus”(2012) y “Vengo Volviendo”(2015). En donde además se ha desempeñado como instructora de actuación y producción de campo. Productora ejecutiva de los documentales “Sacachún”(2018) de Gabriel Páez y “Azuayo” de Manuel Meriguet en fase de post-producción. Coordinadora de Producción en los proyectos: “La Llamada” de David Nieto, “Defensa 1464” de David Rubio, para la productora Xanadu Films entre el 2007 y 2009. Supervisora de Script en los largometrajes “Mono con Gallinas” (2010) y “Sumergible” (2017) de Alfredo León León. Distribución y Estreno de “Cuba el valor de una Utopía” (2009) de Yanara Guayasamín y “Cuando me toque a mi” (2007) de Victor Arregui. Productora del taller vocacional “Hacer cine es cosa de niños”.[/vc_hoverbox]
[vc_hoverbox image=”8749″ primary_title=”” hover_title=”Gabriel Páez Hernandez / FILMARTE” shape=”square” hover_background_color=”white” el_width=”50″]Productor, Director, Guionista y Editor con más de 15 años de experiencia en el campo audiovisual. Con tres largometrajes estrenados y distribuidos a nivel nacional e internacional, se ha hecho acreedor a varios premios y reconocimientos por su trabajo como Director y Editor de cine. Desde el 2010 se ha desempeñado como instructor de Dirección y Guión en el Laboratorio de Creación Cinematográfica “Encuentros con el Cine” de la Productora FILMARTE, en donde ha perfeccionado su metodología de enseñanza, enfocada en compartir la herramienta del lenguaje audiovisual con jóvenes, hombres y mujeres, de diferentes antecedentes sociales y académicos con poco o ningún conocimiento relacionado al quehacer audiovisual. Director del programa de educación televisada TVEO en Clase, producido para EDUCA TV por ADN Digital y transmitido en cadena nacional. Director del programa La Kombi transmitido a nivel nacional por Teleamazonas TV con un promedio de 20 puntos de rating. Graduado de la facultad de Cine y Televisión de la Universidad San Francisco de Quito con estudios de postgrado en el SICA Argentina en Dirección de Fotografía, Guión y Dirección de Cine Documental, además de estudios de Maestría en la UNLP Argentina en Estética y Teoría del Arte.[/vc_hoverbox]
